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SE(エスイー)

Sound Effectの略語、効果音のことで、映像に臨場感やリアリティを与えるために使用されます。

SE(エスイー)を解説するイメージ(監修・神野富三)

1. SEの種類

  • 自然音: 雨の音、風の音、波の音など、自然界の音。

  • 生活音: ドアの開閉音、足音、食器の音など、日常生活の音。

  • 機械音: エンジン音、銃声、爆発音など、機械が発する音。

  • ファンタジー音: 魔法の音、宇宙船の音など、架空の音。


2. SEの役割

  • 映像の補完: 映像だけでは分かりにくい部分を補完する。

  • 感情表現: 視聴者の感情を揺さぶり、物語に引き込む。

  • リアリティの演出: 映像に現実感を与える。


3. SEの制作方法

  • 録音: マイクを使用して、実際に音を録音する。

  • 合成: 複数の音を重ね合わせたり、加工したりして、新しい音を作る。

  • 音源ライブラリ: 既存の音源ライブラリから、必要な音を検索して使用する。


4. SEの注意点

  • バランス: 映像の音量とのバランスをとることが重要。

  • タイミング: 音を出すタイミングによって、映像の印象が大きく変わる。

  • 著作権: 著作権フリーの音源を使用するか、自分で録音した音源を使用する必要がある。


映画やテレビ番組の制作現場では古くから「効果」という職名で、映像にリアリティや楽しさといった演出意図を支援する音作りで重要な役割を担っていました。時には現実にはない音を生み出したり、波や風などは独自の道具を工夫して「らしい音」を創造しましたが、現代では希少な存在となりました。

映像制作の現場から


ビジネス映像におけるSE(効果音)は、スパイスのようなものです。適切に使えば内容を引き立てますが、扱いを誤るとビジネスとしての「信頼性」や「品位」を損なうリスクがあるため、慎重な吟味が求められます。


1. 視聴者の「リテラシー」と「没入感」への影響

ビジネス映像の視聴者は、「情報を正確に受け取りたい」という心理状態で視聴しています。


情報のノイズ化: テロップが出るたびに「ピコーン」と鳴ったり、場面転換で派手な「シュッ」という音が頻発すると、視聴者の意識が「内容」ではなく「音」に向いてしまいます。


幼稚な印象: 過度なSEはバラエティ番組のような安っぽさを与え、企業のブランドイメージを「軽薄」にしてしまう恐れがあります。



2. 「リアリティ」のコントロール

ビジネス映像(特に実写のPRやインタビュー)において、SEは現実世界には存在しない「嘘の音」です。


過剰演出の違和感: 握手のシーンで「ギュッ」、書類を置くシーンで「ドン」といった、現実では聞こえない強調音を入れすぎると、ドキュメンタリー的な誠実さが失われ、視聴者は「作為」を感じて身構えてしまいます。


無意識の不快感: 高音の電子音などは、ひとによっては、生理的なストレスを与えるリスクがあります。



3. 「エコシステム」としての音のバランス

映像には「ナレーション(声)」「BGM」「SE」という3つの音の要素があります。


主役は「言葉」: ビジネス映像の主役は、クライアントが伝えたい「メッセージ(言葉)」です。SEを吟味せずに配置すると、言葉の語尾や重要なキーワードが重なり、聞き取りやすさを阻害してしまいます。


音の「意味」の重複: BGMが十分にリズムを作っている場合、そこにさらにSEを重ねることは、情報の重複(オーバーロード)になり、視聴者を疲れさせます。



SEを使うかどうかの判断基準は、「その音は情報の理解を助けているか? それとも単なる飾りか?」という問いに尽きます。


使うべき場面: グラフが伸びる際の視線誘導、重要な警告や注意喚起など、視聴者の意識を特定の場所に「固定」したいとき。


避けるべき場面: 映像のリズムを埋めるためだけの惰性的な使用、ブランドのトーンに合わないコミカルな音の使用。

執筆者・神野富三

名古屋の映像制作会社・株式会社SynApps代表取締役プロデューサー

シナリオ・演出・編集まで一貫して手がける映像プロデューサー・ディレクターとして40年にわたり映像制作に携わりながら

​ビジネス映像制作のノウハウを伝承する「名古屋映像設計研究所」を主宰

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