ミキサー
映像・音響技術においては、複数の音源を混合し、一つの出力にまとめるための装置、またはその操作を行う人のことを指します。コンサートや放送、録音スタジオなど、様々な場面で使用されます。
また、映像制作のためのMAスタジオでは、ミキサーの仕事はMAオペレーターとも呼ばれ、映像との同期、調和、調整を行う仕事でもあります。
近年は音響再生装置の規格・仕様が多様であるため、ミキサー職には、録音した音声がどのような環境で聴取されるかを想定しながら、最適なバランスと音響品質を産み出す、高度な知識、技術、経験が求められます。
ミキサーの役割
マイク、楽器、BGMなどの複数の音源の音量を調整する
各音源の音色を調整する（イコライザー）
音響効果を加える（リバーブ、ディレイなど）
複数の音源をミックスし、一つの出力にする
音声技術スタッフが持ち歩いて使えるポータブルタイプもあり、ロケーション時にも活躍します。MAオペレーターとしてのミキサー職は、映像技術や演出的な技量も必要となる高度な仕事です。
映像制作の現場から
アナログ録音・放送の全盛期（1960〜1980年代頃） には、音響卓を操るミキサーは多くの若者の「かっこいい仕事」として憧れの対象になっていました。
1. ミキサー＝「機械の中心に座る職人」というイメージ
大型の アナログコンソール（フェーダー、ノブ、VUメーターが並ぶ音響卓） は見た目も圧倒的
手元のフェーダーやスイッチひとつで、全体の音像が変わる
物理的に「全ての音を支配する場所」に座る」感覚 が少年心を刺激
2. ラジオ・テレビ・スタジオ文化との関係
1960〜70年代は 音楽スタジオや放送局がスター文化の中心
「スタジオで音を作る人」は表舞台のミュージシャンと同じくらい ヒーロー視されることも
特にテレビ番組や映画の音響で、 フェーダーを操って効果音や音楽をタイミング通りに出す姿 は、劇的でかっこよく映った
3. 手作業でしかできない「一発勝負」魅力
デジタル以前は 全てリアルタイム操作
音量、パン、エフェクトを瞬時に判断して操作する必要があり、ミキサーは 職人技の象徴
これが「男の子の憧れ」の背景にもなった