Bロールとは

たとえばインタビュー映像に、話題となっている製品の映像を挿入する。人物が仕事内容を説明している間に、実際に働いている様子を見せる。旅行について話している映像に、その場所の風景を入れる。

こうした映像がBロールと呼ばれます。

YouTubeなどの動画制作では、

「Bロールを入れる」
「Bロールを撮っておく」
「Bロールで画面に変化をつける」

といった使い方も一般的になっています。

現在では、インサート、実景、手元、商品カット、作業風景、イメージカットなど、本来それぞれ異なる役割を持つ映像をまとめてBロールと呼ぶこともあります。

→ロールとは

Bロールの語源を辿る

Bロールという言葉は、もともと「補足映像」を意味するために作られた言葉ではありません。

映像制作では古くから、作業上の必要によって映像をAとBという二つの系統に分けることがありました。

フィルム制作では、プリントや光学処理などの工程でAロール、Bロールという区分が使われています。

ビデオテープ編集の時代になると、A/Bロールは編集システムそのものを表す言葉として使われるようになります。

初期のテープ編集は、再生VTR1台、録画VTR1台という構成が一般的でした。

やがて再生VTR2台と録画VTR1台を使い、二つの再生映像をスイッチャーなどで切り替えて編集するシステムが普及します。

二つの再生系統がAロールとBロールです。

したがって、この時代のBロールには「補足映像」という意味はありません。

B側の再生VTRから出ているからBロールなのであって、その映像が重要かどうかとは無関係です。

編集する素材が何十本あったとしても、それを作業上AとBの二系統に振り分ける。このA/Bという考え方は、映像の内容を分類するためのものではなく、編集作業を成立させるためのものでした。

なぜ「Bロール＝補足映像」になったのか

現在のBロールという言葉を理解するには、YouTubeなどで一般化した動画の作り方を考えると分かります。

カメラに向かって人物が話す動画を考えてみましょう。

まず、話している部分を編集します。

言い間違いを削除し、不要な間を詰め、必要であれば話す順序を整理します。

これだけで、動画の内容、時間軸、尺はほぼ完成します。

しかし、ずっと人物が話している画面では単調になります。また、細かく編集すれば、人物の姿勢や表情が瞬間的に変化するジャンプカットも発生します。

そこで別の映像をかぶせます。

商品を説明しているなら商品を見せる。
場所について話しているなら風景を見せる。
作業について話しているなら作業風景を見せる。

この制作方法では、喋っている映像が土台で、それ以外の映像には「補う」という役割が生まれます。

これが、現在いうBロールの意味になりました。

「Bロールを撮る」という言葉

Bロールという言葉の変化がよく表れているのが、

「Bロールを撮影する」

という表現です。

かつてのA/Bロールが作業上の区分であるなら、撮影した瞬間からその素材がBロールだったわけではありません。

工場で機械を撮影した映像は「機械の映像」です。

製品のアップを撮れば「製品のアップ」です。

それを編集のどこで、何のために使うかは、その後に決まります。

ところが「Bロールを撮る」という言葉には、撮影時点ですでに「メインとなる映像を補うための素材」という役割が与えられています。

この違いは小さくありません。